Ζωγράφος, γλύπτης, αρχιτέκτονας, εφευρέτης, μηχανικός, ανατόμος, γεωμέτρης, αστρονόμος, ο ιδιοφυής Λεονάρντο ντα Βίντσι -δημιουργός μεταξύ άλλων της Μόνα Λίζα και του εμβληματικού Μυστικού Δείπνου- υπήρξε η προσωποποίηση του Αναγεννησιακού ανθρώπου.

Με αφορμή τη συμπλήρωση 500 ετών από τον θάνατο του (1452 – 1519), η Λάβρυς παρουσιάζει σε συνεργασία με τη Grande Exhibitions, το Leonardo Da Vinci - 500 Years of Genius.

Τρεις μεγάλες εκθέσεις για τη ζωή και το έργο του Λεονάρντο Nτα Βίντσι ενώνονται στην Αθήνα για πρώτη φορά, δημιουργώντας μία έκθεση – σταθμό από τις 30 Νοεμβρίου 2018 έως τις 30 Μαρτίου 2019.

H εταιρεία παραγωγής Λάβρυς, μετά τη διαδραστική έκθεση Van Gogh Alive – The Experience που θαύμασαν περισσότεροι από 200.000 επισκέπτες στην Αθήνα, επανέρχεται και παρουσιάζει, σε συνεργασία με τη Grande Exhibitions, το Leonardo Da Vinci – 500 Years of Genius.

Ένα εμβληματικό κτήριο του κέντρου της Αθήνας, το Παλιό Αμαξοστάσιο του ΟΣΥ στο Γκάζι, μεταμορφώνεται για να φιλοξενήσει αυτή τη μοναδική εμπειρία. Με τη συνδρομή του Μουσείου Leonardo da Vinci στη Ρώμη, του Ινστιτούτου Lumiere Technology στο Παρίσι, αλλά και ειδικών από Ιταλία και Γαλλία, το Leonardo Da Vinci – 500 Years of Genius επιδεικνύει το πλήρες φάσμα των επιτευγμάτων του Λεονάρντο, τιμώντας έτσι τη μεγαλύτερη διάνοια όλων των εποχών, 500 χρόνια μετά τον θάνατό του.


Athens Street Food Festival: Talk of the Town το φεστιβάλ γεύσεων (vid)


Τρείς εκθέσεις ενώνονται στην πιο ολοκληρωμένη έκθεση για τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι που έγινε ποτέ στον κόσμο, δίνοντας στους επισκέπτες την ευκαιρία να θαυμάσουν:

 

Τις μηχανικές εφευρέσεις του Λεονάρντο 

 

fdsjfld.jpeg

 

75 μοντέλα των εφευρέσεών του, αναπαραγωγές σε φυσικό μέγεθος, διαδραστικές μηχανές, αντίγραφα των περίφημων κωδίκων του και συνολικά πάνω από 200 εκθέματα σχεδιασμένα σε συνεργασία με το Μουσείο Leonardo da Vinci της Ρώμης.

 

Da Vinci Alive – The Experience

 

Μία καθηλωτική οπτικοακουστική, βιωματική εμπειρία που παρουσιάζει τη ζωή και το έργο αυτού του μεγάλου καλλιτέχνη και εφευρέτη.

 

 jdlsakjfksaj.jpeg

 

Τα Μυστικά της Μόνα Λίζα

 

Τα μυστικά του πιο διάσημου έργου τέχνης στον κόσμο, αποκαλύπτονται για πρώτη φορά από τον Pascal Cotte και το Lumiere Technology Institute. Μία λεπτομερής επιστημονική ανάλυση και παρουσίαση του αινιγματικού αυτού πίνακα.

 

fjkjdshjfs.jpeg

 


 

Η έκθεση με μια ματιά:

 

Περισσότερα από 200 μοναδικά εκθέματα του Μουσείου Leonardo da Vinci της Ρώμης

75 αντίγραφα των μηχανικών εφευρέσεων του Ντα Βίντσι

17 θεματικές ενότητες όπου αναδεικνύεται το πλήρες φάσμα του έργου του Λεονάρντο

Διαδραστικές εμπειρίες που ενθαρρύνουν τη γνώση διά της αφής

Κατανοητές επεξηγήσεις των θεωριών και των έργων του Ντα Βίντσι

Ανάλυση και ιστορικό περιεχόμενο των βασικών έργων του Ντα Βίντσι με τη χρήση διαδραστικών και διασκεδαστικών τεχνολογιών

Αντιπαραβολή ανάμεσα στο έργο του Λεονάρντο Ντα Βίντσι και στις σύγχρονες τεχνολογίες και μηχανικές εφαρμογές.

Εισιτήρια - Προπώληση

Προπώληση: www.viva.gr | 11876 ¦ Από 8€ έως 15€

Κανονικές Τιμές:

Ενήλικες: 15€

Παιδιά / Φοιτητές / Άνεργοι / 65+: 12€

Η είσοδος στην έκθεση επιτρέπεται σε παιδιά άνω των τεσσάρων ετών. Για ομαδικές κρατήσεις καλέστε στο 210 7258510.

Πακέτα εισιτηρίων:

Family 1: 4 ατόμων: 1 ενήλικας + 3 Παιδιά

Τιμή Πακέτου: 45€

Family 2: 4 ατόμων: 2 ενήλικες + 2 Παιδιά

Τιμή Πακέτου: 48€

Family Max: 5 ατόμων: 2 ενήλικες + 3 Παιδιά

Τιμή Πακέτου: 59€

Family Plus: 6 ατόμων: 2 ενήλικες + 4 Παιδιά

Τιμή Πακέτου: 70€

Ένα ταξίδι στη Σλοβενία έδωσε μία εξαιρετική ιδέα στον γνωστό παρουσιαστή Σάκη Τανιμανίδη και τον φίλο του Μίλτο Καμπουρίδη που πήρε σάρκα και οστά στο κέντρο της Αθήνας

Είναι γεγονός το πρώτο Μουσείο Ψευδαισθήσεων που περιμένει ψύχραιμους, περίεργους να το ανακαλύψουν.

Το Μουσείο των Ψευδαισθήσεων βρίσκεται επί της Ερμού σε έναν χώρο κατάλληλο για κοινωνικές και ψυχαγωγικές περιηγήσεις για όλες τις ηλικίες. Ενα μέρος για να κερδίσεις νέες εμπειρίες και να διασκεδάσεις με τους φίλους και την οικογένειά σου μιας και είναι για όλες τις ηλικίες.

Μπες στο συναρπαστικό κόσμο των ψευδαισθήσεων που θα τρελάνει τις αισθήσεις σου και θα σε εντυπωσιάσει. Σε έναν κόσμο που θα σε μπερδέψει εντελώς και ταυτόχρονα θα σε εκπαιδεύσει… 

Δοκίμασε να μπεις στην ψευδαίσθηση με την Περιστρεφόμενη Σήραγγα (Vortex Tunnel), που θα σε ξετρελάνει και θα σε κάνει να πιστέψεις ότι είσαι ικανός να περπατήσεις μέσα σε έναν περιστρεφόμενο κύλινδρο – σε μια τόσο στερεή και επίπεδη επιφάνεια! Αλλοίωσε την εικόνα σου στο Δωμάτιο με τους Καθρέφτες (Mirror Room), απελευθερώσου στο Δωμάτιο του Απείρου (Infinity Room), αψήφησε τους νόμους της βαρύτητας και των διαστάσεων και βγάλε φωτογραφίες σε ΚΑΘΕ ΠΙΘΑΝΗ ΠΟΖΑ!

 

mouseioermou.jpg

 

Απόλαυσε τη συλλογή με τα ολογράμματα, κοίταξε από κοντά κάθε οφθαλμαπάτη και παρατήρησε μέσα από κάθε κατασκευή μας. Πρόκειται για μια ευφυή και παιχνιδιάρικη υπενθύμιση ότι η αντίληψη που έχουμε για τον κόσμο δεν είναι, συχνά, παρά ένα κάτοπτρο ψευδαισθήσεων!

 

illusionsmuseum.jpg

 

Τα αυθεντικά εκθέματα θα σε αφήσουν με το στόμα ανοιχτό!

 

illusionmuseum.jpg

 

Μέσα από διασκεδαστικά και εντυπωσιακά κόλπα θα μάθεις πολλά για την όραση, την αντίληψη, τον ανθρώπινο εγκέφαλο και την επιστήμη και θα κατανοήσεις γιατί τα μάτια σου βλέπουν πράγματα που ο εγκέφαλός σου δεν μπορεί να καταλάβει. Σίγουρα πρέπει να επισκεφτείς το δωμάτιο με τα εντυπωσιακά και εκπαιδευτικά παιχνίδια και παζλ. Θα σου κεντρίσουν τον εγκέφαλο, θα διασκεδάσεις και θα μπερδευτείς!

 

dsfgdgg.jpg

 

Ζήσε το αδύνατο. Βεβαιώσου ότι η κάμερά σου είναι πλήρως φορτισμένη και με κενό χώρο στην κάρτα μνήμης, πριν μας επισκεφτείς! Όπως και να έχει, φέρε μαζί σου κάμερα!

Για πέμπτη χρονιά ο πολιτιστικός οργανισμός ΝΕΟΝ ανοίγει κλειστούς κήπους, δημόσιους και ιδιωτικούς μέσω της σύγχρονης τέχνης, στην καρδιά της Αθήνας. Εφέτος είναι ο υπέροχος κήπος της Βρετανικής Σχολής Αθηνών (Σουηδίας 52, στο Κολωνάκι) που για πρώτη φορά γίνεται ελεύθερα προσβάσιμος στους κατοίκους της πόλης και τους επισκέπτες της, ώστε να μπορέσουν να απολαύσουν έναν περίπατο ανάμεσα στον καταπράσινο, γεμάτο ελληνικά φυτά και εσπεριδοειδή κήπο και τα μονοπάτια του, και να ανακαλύψουν τα έργα που διακριτικά έχει τοποθετήσει στον χώρο ο γλύπτης Ανδρέας Λόλης.

Λιτές, «ρεαλιστικές» κατασκευές από μάρμαρο, δεν γίνονται εκ πρώτης αντιληπτές, γιατί δεν είναι αυτός ο σκοπός τους. Όπως οι δύο μεγάλες σακκούλες σκουπιδιών από μαύρο μάρμαρο Βελγίου που είναι στιβαγμένες έξω από την Βρετανική Σχολή. Αν ήταν πραγματικές και παρέμεναν για μία-δύο μέρες δεν θα προκαλούσαν κάποια αντίδραση. Αν έμεναν παραπάνω, σίγουρα ναι. Κι είναι αυτή η σιωπηλή υπόσταση των έργων, καθημερινών και ανεπιθύμητων, καμωμένων από υλικό μνημειώδες και ανθεκτικό, που με τη μαεστρία του καλλιτέχνη μοιάζουν «να συγκρούονται με την εξιδανικευμένη δυτική αντίληψη περί αρχαιοελληνικής κλασικής κληρονομιάς, εγκατεστημένα με τρόπο που τα κάνει σαν να ήταν εκεί από πάντα, εγκαταλελειμμένα αντικείμενα που διαρρηγνύουν προηγούμενες βουκολικές προσλήψεις του αστικού κήπου και της αρμονικής ισορροπίας της κλασικής αρχιτεκτονικής του 1886, χρονιά που ιδρύθηκε η Βρετανική Σχολή στην Αθήνα» εξηγεί η επιμελήτρια Νάγια Γιακουμάκη.

Το έργο στην πόλη 2018 που ανέθεσε ο ΝΕΟΝ στον Ανδρέα Λόλη για την έκθεση «Prosaic Origins», αντιγράφει την απωθημένη καθημερινότητα και την παραδοξότητα της: χαρτοκιβώτια και φελιζόλ (από μάρμαρο) χωρίς να είναι σαφές αν πρόκειται να παραμείνουν ή να μετακινηθούν, μια σκάλα ξαπλωτή σε αδράνεια αλλά και εν δυνάμει σε χρήση σε μια γωνιά του κήπου, ένα κατασκευασμένο παγκάκι με μια μαρμάρινη κουβέρτα κάτω από ένα δέντρο - αίσθηση ρομαντισμού, για άλλους απώθησης, ή για κάποιους ανακούφιση. Μια συστάδα από καλαμιές, που αν και μαρμάρινες (από μάρμαρο του Μαρόκο) κινούνται με τον αέρα. Τα έργα του Ανδρέα Λόλη είναι διάσπαρτα στον κήπο της Βρετανικής Σχολής, όπως και στο εσωτερικό του κτηρίου.

 

bretaniki-sxoli-kipos3_iefimerida.jpg

 

«Ανοίγουμε πρώτη φορά τον κήπο σαν εκθεσειακό χώρο» χαιρέτησε σήμερα την έκθεση ο διευθυντής της Βρετανικής Σχολής, Τζον Μπένετ. «Είχα βρει πολύ ελκυστική την ιδέα, ήδη από την έκθεση του ΝΕΟΝ στον κήπο της Γαλλικής Σχολής πριν λίγα χρόνια. Και πάντα είχα κατά νου να γίνει κι εδώ κάτι ανάλογο. Ευτυχώς ευοδώθηκε κι ελπίζω το Έργο στην Πόλη του Ανδρέα Λόλη να ενθαρρύνει και νέους επισκέπτες στην Βρετανική Σχολή εκτός από τους παλιούς. Ο κήπος της Βρετανικής Σχολής είναι μια όαση στο κέντρο της Αθήνας».

 

bretaniki-sxoli-kipos1_iefimerida.jpg

 

Η έκθεση «Prosaic Origins» θα διαρκέσει έως τις 14 Νοεμβρίου.

 

bretaniki-sxoli-kipos2_iefimerida.jpg

 

Πηγή: ΑΠΕ - ΜΠΕ

Μετά τη documenta14 το κοινό στην Αθήνα είναι πλέον υποψιασμένο και δέχεται με ενθουσιασμό παρεμβάσεις καλλιτεχνών στο κέντρο του. Η 6η Μπιενάλε της Αθήνας ΑΝΤΙ, παρουσιάζει το πρώτο της έργο στο δημόσιο χώρο, στο κέντρο της Αθήνας.

Για έξι ημέρες, από τη Δευτέρα 17 Σεπτεμβρίου έως το Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου, μια κινητή μονάδα δροσιάς θα περιμένει τους Αθηναίους σε διάφορα κεντρικά σημεία της πόλης.

Πρόκειται για το Microclimatic Heat Shelter, την κινητή μονάδα «καταφύγιο» που κατασκευάζει η ομάδα The Laboratory for Microclimates από την Ολλανδία, των καλλιτεχνών Annechien Meier και Gert-Jan Gerlach.

Από το 2012 όταν και ιδρύθηκε, το Laboratory for Microclimates ερευνά τη σχέση του σύγχρονου ανθρώπου με το αστικό ή αγροτικό περιβάλλον.

Στα έργα τους στο δημόσιο χώρο, όπως κινητοί κήποι σε κεντρικές πλατείες μεγάλων πόλεων, μελετούν τοπία αστικού περιβάλλοντος σε σχέση με το πώς ζει και εργάζεται σ΄ αυτά ο σύγχρονος άνθρωπος. Κεντρικό θέμα στα έργα τους αποτελεί το κλίμα και το μικροκλίμα με μια ευρύτερη έννοια.

Τα έργα τους έχουν διπλή λειτουργία: αφενός εμφανίζουν τα χαρακτηριστικά ενός μικροκλίματος, για παράδειγμα ενός προστατευμένου κήπου δίπλα σε ένα κτήριο, και αφετέρου αναλαμβάνουν το ρόλο ενός "κοινωνικού μικροκλίματος" καλώντας ανθρώπους με κοινό στόχο να αποτελέσουν ένα πυρήνα μέσα στο ευρύτερο κοινωνικό περιβάλλον.

Ήδη από το 2017 ξεκίνησαν την έρευνά τους στο κέντρο της Αθήνας εξετάζοντας διαφορετικές παραμέτρους όπως η θερμοκρασία, ο αέρας, το νερό και η βλάστηση, οι κοινωνικές και αστικές δομές. Επισκέφθηκαν αρμόδιους φορείς και συζήτησαν με Έλληνες επιστήμονες.

 

microclimatic_heat_shelter_708.jpg

 

Ο βοτανολόγος Διονύσης Μέρμηγκας από το Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας, επεσήμανε ότι εξαιτίας της αλλαγής του κλίματος ορισμένα είδη εγχώριων φυτών πιθανότατα θα έχουν εξαφανιστεί μέχρι το 2050, καθώς και ότι ο αριθμός των πολύ θερμών ημερών θα αυξηθεί.

Η Δρ. Δήμητρα Φούντα, ερευνήτρια του Εθνικού Αστεροσκοπείου Αθηνών, υπογράμμισε ότι η Αθήνα, εξαιτίας της κλιματικής αλλαγής, θα υποφέρει όλο και περισσότερο από καύσωνες τη θερινή περίοδο.

Για να αναδείξουν το "αθηναϊκό πρόβλημα" οι δύο καλλιτέχνες κατέληξαν στην ιδέα της κατασκευής μιας κινητής μονάδας δροσιάς, για όλους τους πολίτες της Αθήνας, η οποία λειτουργεί με "πράσινη" τεχνολογία προσφέροντας ένα δροσερό μικροκλίμα, μερικούς βαθμούς Κελσίου πιο δροσερό από το εξωτερικό περιβάλλον. Η εγκατάσταση κατασκευάζεται χρησιμοποιώντας ανακυκλωμένα υλικά και φυσικούς πόρους.

Το Microclimatic Heat Shelter λειτουργεί επίσης και ως ένα κοινωνικό μικροκλίμα, όπου οι Αθηναίοι μπορούν να συναντηθούν, να χαλαρώσουν και να ανταλλάξουν απόψεις και ιδέες.

Στόχος της εγκατάστασης είναι να εμπνεύσει τους ανθρώπους να αναλάβουν δράση προκειμένου να μειώσουν τις επιπτώσεις της αλλαγής του κλίματος, αλλάζοντας το δικό τους προσωπικό περιβάλλον.

Σημεία και ώρες λειτουργίας:

Το  Microclimatic Heat Shelter σας περιμένει από το μεσημέρι (12 μ.μ.) έως το απόγευμα (6 μ.μ.) στα εξής σημεία:

- Δευτέρα 17 Σεπτεμβρίου στην αφετηρία των λεωφορείων στην οδό Ακαδημίας

- Τρίτη 18 Σεπτεμβρίου στην πλατεία Βικτωρίας

- Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου στην πλατεία Κυψέλης

- Πέμπτη 20 Σεπτεμβρίου στην πλατεία Κοτζιά

- Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου στην αρχή του πεζόδρομου Διονυσίου Αρεοπαγίτου (προτομή Μελίνας Μερκούρη)

- Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου στην πλατεία Αγίων Ασωμάτων

Tο κτίριο καπναποθήκης Παπαστράτου στο ανατολικό άκρο του λιμανιού του Βόλου, είναι ένα εμβληματικό κτίριο το οποίο αποτελεί σημείο αναφοράς όχι μόνο για το Πανεπιστήμιο αλλά για την ίδια την πόλη. 

Kτίστηκε το 1935 (δίπλα από το εν λόγω κτίριο υπήρχε μία ακόμη αποθήκη, η οποία κτίσθηκε το 1926 και κατεδαφίστηκε) στο σημείο όπου είναι σήμερα κτισμένο το κτίριο «Αλέξανδρος Δελμούζος». 

 

Pictures5-1024x367.jpg

 

Στο κτίριο της καπναποθήκης γινόταν η αποθήκευση και η μηχανική επεξεργασία του καπνού που περιελάμβανε την ύγρανση των καπνοδεμάτων, την επεξεργασία τους σε καπνόφυλλα, τον καθαρισμό και διαλογή τους, το χαρμάνισμα, το κοσκίνισμα, τη δεματοποίηση και τη διάθεσή του στο εμπόριο. Απασχολούνταν μέχρι 400 άτομα προσωπικό και στα δύο κτίρια. 

 


Tα παλιά αρχιτεκτονικά διαμάντια του Βόλου που κατεδαφίστηκαν...


 

0221-large-detail.jpg

 

Στην εν λόγω παλιά καπναποθήκη της οικογένειας Παπαστράτου, στεγάζονται σήμερα η Διοίκηση και διάφορες Υπηρεσίες του Πανεπιστημίου.

 

15347543021018629623.jpg

Πληροφορίες thenewspaper

Τζαζ μουσική σε έναν ξεχωριστό χώρο, στον υπαίθριο χώρο του Μουσείου Πλινθοκεραμοποιίας στον Βόλο.

Τo Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς και ο Πολυχώρος Τσαλαπάτα συνδιοργανώνουν το Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου στις 20:30 το 2ο φεστιβάλ Jazz μουσικής.

Η βραδιά θα είναι αφιερωμένη στον αυτοσχεδιασμό και στον πολυμορφικό ακουστικό ήχο της Jazz. Μετά την περσινή επιτυχία, το φεστιβάλ φιλοδοξεί να καθιερωθεί ως θεσμός, δίνοντας στο κοινό του Βόλου τη δυνατότητα να απολαύσει σχήματα που καλύπτουν τον ευρύτερο χώρο της Jazz σκηνής, από το κλασικό μέχρι τον μελωδικό ακουστικό.


Μουσείο Τσαλαπάτα: Πολυχώρος Πολιτιστικής Κληρονομιάς, μοναδικός στην Ελλάδα (vid)


1o_jazz_festival-.jpg

 

Συμμετέχουν τα σχήματα:

-Vibes in Strings duet (Ανδρέας Παπαγιαννακόπουλος κιθάρα, Χρήστος Σιτοκωνσταντίνου βιμπράφωνο-κρουστά).

- Το τρίο με Jazz Manouche ρεπερτόριο (Norbert Bouche, βιολί, Αλέξανδρος Κασαρτζής, τσέλο, Δημήτρης Πολίτης, κιθάρα).

-Aura Str. (Nέστορας Καποδίστριας, κιθάρα, Γιάννης Γούσιος, κιθάρα, Μάουρα Φερτεκλίδη, τρομπέτα, Γιάννης Μπαλντής, μπάσο, Κώστας Μέρος, κρουστά).

 

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

 

moyseio_plinthokeramopoiias_-.jpg

 

Το Μουσείο στεγάζεται στο παλιό Εργοστάσιο Πλινθοκεραμοποιίας Νικολάου  & Σπυρίδωνος Τσαλαπάτα, στον Βόλο. Παρουσιάζει την καθημερινή ζωή στο εργοστάσιο, καθώς και όλα τα στάδια της παραγωγής διαφορετικών τύπων τούβλων και κεραμιδιών. Στόχος του είναι αναδείξει την ιστορική ταυτότητα της πόλης του Βόλου και να συμβάλει στη διάσωση και την προβολή της βιομηχανικής κληρονομιάς της.

Τι θα δείτε

Το Εργοστάσιο Πλινθοκεραμοποιίας Ν.  & Σ. Τσαλαπάτα ήταν ένα από τα μεγαλύτερα του είδους του. Τα εργαστήρια και οι βιομηχανικοί χώροι έχουν αναστηλωθεί και αποτελούν σήμερα σπάνιο δείγμα διασωζόμενου βιομηχανικού συγκροτήματος στον ελληνικό χώρο.

Στις εγκαταστάσεις του εργοστασίου, η παραγωγική διαδικασία έχει ανασυντεθεί βήμα προς βήμα:  βαγονέτα, δεξαμενές αργίλου, τριβεία, πρέσες, κοπτήρες, ξηραντήρια, η επιβλητική κάμινος Hoffmann,  καθώς και τελικά προϊόντα, τούβλα και κεραμίδια διαφόρων τύπων. Έτσι, το Εργοστάσιο Τσαλαπάτα «λειτουργεί» ξανά, ζωντανεύοντας:

  • Όλα τα στάδια της παραγωγής πλίνθων και κεράμων
  • Την καθημερινή ζωή των εργατών που δούλευαν στο εργοστάσιο 

Η γνωριμία με την πλινθοκεραμοποιία γίνεται πιο άμεση με τις μακέτες και το πλούσιο εποπτικό υλικό που διαθέτει.

Στoν κατάλογο με τα 6 καλύτερα μουσεία στον κόσμο για το 2018 συγκαταλέγεται το Μουσείο Ακρόπολης, σύμφωνα με τα Travellers' Choice Awards της Tripadvisor.

Τα βραβεία προκύπτουν από τις προτιμήσεις των εκατομμυρίων ταξιδιωτών που χρησιμοποιούν την πλατφόρμα σε όλο τον κόσμο. Το Μουσείο Ακρόπολης αναδεικνύεται επίσης το τέταρτο καλύτερο στην Ευρώπη. Καλύτερο μουσείο στον κόσμο αναδείχθηκε το Musée d'Orsay στο Παρίσι και ακολούθησαν το Μνημείο 11ης Σεπτεμβρίου και το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη. Σε ευρωπαϊκό επίπεδο, τις πρώτες θέσεις καταλαμβάνουν τα Musée d'Orsay, Βρετανικό Μουσείο και Μουσείο Πράντο στη Μαδρίτη.

Διαβάστε παρακάτω ποια είναι τα 10 καλύτερα ελληνικά μουσεία, μαζί με τα σχετικά σχόλια ταξιδιωτών…

1. Μουσείο Ακρόπολης | Αθήνα

«Το καινούργιο κτίριο είναι τόσο εντυπωσιακό όσο και οι θησαυροί που φιλοξενεί. Ένας διάδρομος με διαφανές, γυάλινο δάπεδο αποκαλύπτει τα ερείπια που φέρνουν στο φως οι τρέχουσες ανασκαφές».

2. Αρχαιολογικό Μουσείο Ηρακλείου

«Απαραίτητη η επίσκεψη για όσους ενδιαφέρονται, πολλά εκθεματα». 

3. Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο | Αθήνα

«Η τεχνη σε πανανθρωπινο επιπεδο». 

4. Μουσείο Εθνικής Ομάδας Ποδοσφαίρου | Χανιά

«Ενα μουσειο ανελπιστα υπεροχο!!!».

5. Μουσείο Ελιάς Κυκλάδων | Πιτροφός

«Μια επίσκεψη πραγματικά εντυπωσιακή». 

6. Μουσείο Αργυροτεχνίας | Ιωάννινα

«Πολύ ενδιαφέρον!».

7. Δημοτικό Μουσείο Καλαβρυτινού Ολοκαυτώματος | Καλάβρυτα

«Το πρόσφατο παρελθόν μέσα από ένα μουσείο».

8. Αρχοντικό Τοσίτσα Λαογραφικό Μουσείο | Μέτσοβο

«Εξαιρετικό μουσείο!!!»

 9. Μουσείο Ελληνικής Ιστορίας Παύλου Βρέλλη

«Φανταστικό !!!!!»

10. Αρχαιολογικό Μουσείο Δελφών | Δελφοί

«Πάρα πολύ ενδιαφέρουσα επίσκεψη»

Τον Σεπτέμβριο του 2017, 3.000 χρόνια μετά την ίδρυσή του και έπειτα από αιώνες σιωπής, το Αρχαίο Θέατρο της Καρθαίας στην Κέα ξαναζωντάνεψε. Αφορμή υπήρξε η βράβευση του έργου «Συντήρηση και Ανάδειξη Αρχαίας Καρθαίας Κέας» με το βραβείο της Ευρωπαϊκής Ένωσης για την Πολιτιστική Κληρονομιά «Βραβείο Europa Nostra 2017».

Φέτος η ορχήστρα της Καμεράτα, που με το διεθνές της όνομα Armonia Atenea έχει κατακτήσει τις σημαντικότερες καλλιτεχνικές διοργανώσεις στην Ευρώπη, θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα με υπέροχες ατμοσφαιρικές μουσικές, στο αρχαίο θέατρο της Καρθαίας.


Kέα: Που να πάτε, τι να δείτε


kea1_1.jpg

 

Η ξεχωριστή αυτή συναυλία θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου στις 5:30 το απόγευμα.

Θα παρουσιαστούν έργα των G. Puccini, W. A. Mozart, G. Holst, G. F. Händel και B. Bartók από δεκαμελή ορχήστρα, υπό την μουσική διεύθυνση του μαέστρου, κυρίου Γιώργου Παπαδόπουλου και με σολίστ τη σοπράνο, κυρία Μυρσίνη Μαργαρίτη.

Από την πασίγνωστη “Μικρή Νυχτερινή Μουσική” του Β. Α. Μότσαρτ, στους εντυπωσιακούς ρουμάνικους χορούς του Μπ. Μπάρτοκ, το διάσημο ορχηστρικό σύνολο θα μας οδηγήσει σε ένα μαγευτικό μουσικό ταξίδι με εύρος δύο αιώνων.

Θέατρο του 4ου π.Χ. αιώνα

 

Η Καρθαία υπήρξε μία από τις αρχαίες πόλεις-κράτη που αναπτύχθηκαν στη νήσο Κέα, με την επικράτειά της να εκτείνεται σε όλο το ΝΑ τμήμα του νησιού.

Η θέση του θεάτρου εντοπίστηκε το 1812, από τον Δανό περιηγητή Bröndsted, στο πλαίσιο μιας σειράς ανασκαφών της αρχαίας πόλης. Κατά το 1965, η Εφορεία Κυκλάδων, σε μία προσπάθεια καλλωπισμού του αρχαιολογικού χώρου, αφαίρεσε ορισμένα τμήματα από τις ξερολιθιές που κάλυπταν τμήματα του θεάτρου.

 

kea_1.jpg

 

Αποκαλύφθηκαν μικρό μέρος των εδωλίων και μια κλίμακα από το επίπεδο του εδάφους έως το επίπεδο της ορχήστρας.

Το θέατρο της Καρθαίας είναι ένα κτίσμα μικρού μεγέθους, περίπου 800 τ.μ. Παρουσιάζει μια απλή κατασκευή και είναι εξ’ ολοκλήρου κτιστό. Η συνολική χωρητικότητα του θεάτρου ανέρχεται σε 2.000 άτομα.

Η χρονολόγηση του θεάτρου βασίζεται στην κεραμική που έχει βρεθεί στην επίχωση, όπου εδράζονται τα εδώλια και τοποθετείται στον 4ο αι. π.Χ.

 

kea3_1.jpg

 


Η παράσταση έχει ενταχθεί στις εκδηλώσεις εορτασμού για το Ευρωπαϊκό έτος πολιτιστικής κληρονομιάς.

Ολα τα έσοδα θα διατεθούν για τους πυρόπληκτους της Ανατολικής Αττικής.

H εφετινή διοργάνωση ατενίζει με αισιοδοξία το μέλλον, μετά τη δρομολόγηση της ανακατασκευής της μεγάλης Καπναποθήκης που θα στεγάσει επιτέλους το Φεστιβάλ Δράμας, αλλά και την ανακοίνωση της συνεργασίας του με το Ανοιχτό Ελληνικό Πανεπιστήμιο. Το ΕΑΠ αξιοποιώντας τη δυναμική του Φεστιβάλ, θεσπίζει πρόγραμμα Κινηματογραφικών Σπουδών στην πόλη της Δράμας που θα αρχίσει να λειτουργεί όταν παραδοθεί ο νέος χώρος επί της οδού Περδίκα. 

Πρόεδρος άλλωστε της εφετινής κριτικής επιτροπής του Ελληνικού Διαγωνιστικού Τμήματος θα είναι ο πρόεδρος του ΕΑΠ Βασίλης Καρδάσης.

Αξίζει να σημειωθεί πως εφέτος η διάρκεια του Φεστιβάλ Δράμας παρατείνεται κατά μία ημέρα, ενώ μετά την επιπλέον χρηματοδότηση του υπουργού κύριου Χαρίτση, το Φεστιβάλ είναι πλέον σε θέση να προσκαλέσει μεγαλύτερο αριθμό επαγγελματιών της κινηματογραφικής κοινότητας. Συγκεκριμένα, εφέτος προσκαλεί δύο συντελεστές από κάθε διαγωνιζόμενη ταινία για όλη την εβδομάδα –δηλαδή αριθμό διπλάσιο σε σχέση με το παρελθόν. Με αυτόν τον τρόπο ενδυναμώνεται ακόμα περισσότερο το προφίλ μιας διοργάνωσης που ανέκαθεν είχε στο επίκεντρο τους ίδιους τους κινηματογραφιστές, μεταμορφώνοντας για μια εβδομάδα την πόλη της Δράμας σε κέντρο της ελληνικής κινηματογραφικής δημιουργίας.

 

fhdjsh.jpeg

 

Το 41ο Φεστιβάλ Ελληνικών Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας θα διεξαχθεί στην αίθουσα «Ολύμπια» και το Δημοτικό Ωδείο, δίνοντας το καθιερωμένο του ραντεβού με το πιο ζωντανό κομμάτι της ελληνικής κινηματογραφίας: τους νέους Έλληνες μικρομηκάδες. Αλλά και αυτούς που επιμένουν στην μικρή φόρμα αντιμετωπίζοντας την μικρού μήκους ταινία όπως της αξίζει: ως ένα αυτόνομο έργο τέχνης.

Στην εφετινή διοργάνωση θα προβληθούν συνολικά 195 ταινίες από 52 χώρες (σε όλα τα προγράμματά της).

Όπως σημειώνει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ, Αντώνης Παπαδόπουλος «Η ταινία μικρού μήκους αποδεικνύεται ο πλέον ώριμος χρονικογράφος του καιρού μας. Το μέγεθος και η διάρκεια βοηθούν στην ταχύτητα της αποτύπωσης. Η δημιουργική προσέγγιση όμως των σκηνοθετών, και το ταλέντο, προσδίδουν αυτή την γλυκιά, ουμανιστική ‘’γεύση’’ που αγκαλιάζει και τις πιο τραχιές συγκρούσεις της ζωής.Το σίγουρο είναι, ότι στην ελληνική ταινία μικρού μήκους, μπορούμε να ανιχνεύσουμε τάσεις και σχολές. Αλλά κυρίως, μπορούμε να διαπιστώσουμε μια συγκροτημένη εθνική κινηματογραφία»

 

Το Ελληνικό Διαγωνιστικό

 

Από τις συνολικά 227 αιτήσεις που τελικά κατατέθηκαν (αριθμός που ξεπερνά κάθε προηγούμενο), 67 ταινίες θα διεκδικήσουν τα βραβεία της 41ης διοργάνωσης. Από αυτές οι 4 είναι ντοκιμαντέρ και οι 2 animation.

Συμμετέχουν αρκετοί παλιοί γνώριμοι του φεστιβάλ που έχουν διακριθεί στο παρελθόν αλλά και πολλοί πρωτοεμφανιζόμενοι. Και στην φετινή διοργάνωση περίπου το ένα τρίτο των σκηνοθετών είναι γένους θηλυκού. 

Οι εφετινές «μικρές» που διαγωνίζονται, είναι ανεξάρτητες στην πλειονότητά τους παραγωγές. Στα ονόματα των παραγωγών που συμμετέχουν φέτος συναντάμε πολλούς που έχουν συνδέσει το όνομα τους με την διεθνή πλέον απήχηση του ελληνικού σινεμά.

Σε ρόλους-έκπληξη θα δούμε τον σκηνοθέτη Γιάννη Οικονομίδη, την ηθοποιό, συγγραφέα και σκηνοθέτιδα Λένα Κιτσοπούλου, τον μουσικό Αργύρη Μπακιρτζή και τον θεατρικό σκηνοθέτη Σίμο Κακάλα, ενώ η 41η διοργάνωση σηματοδοτεί την επιστροφή δημοφιλών (και από την τηλεόραση) σκηνοθετών στην ταινία μικρού μήκους.

H οικονομική κρίση συνεχίζει να απασχολεί μια μερίδα των νεαρών δημιουργών: ανεργία, φτώχια, επαγγελματική κατάρρευση, ξενιτιά, χρέη, εξώσεις, κατασχέσεις και τζόγος. Όμως πρωταγωνιστικό ρόλο φέτος έχουν οι εργασιακές σχέσεις: απλήρωτοι εργαζόμενοι που καταλήγουν στο δρόμο και το κρύβουν από το περιβάλλον τους, υπάλληλοι που δεν έχουν να φάνε, διεφθαρμένοι συνδικαλιστές που αποτελούν μέρος του προβλήματος, εργατικά ατυχήματα, αλλά και ταξικές ανισότητες, σχέση πολίτη-αστυνομίας, πολιτικές αλληγορίες. Ταυτόχρονα, νέες θεματικές ενότητες έχουν έρθει στο προσκήνιο: η γενιά των social media, η νέα γλώσσα των κοινωνικών μέσων δικτύωσης, ο εθισμός στο διαδίκτυο, η «σελφίτιδα» και η φρενίτιδα των live, οι ερωτικές γνωριμίες μέσω F/B, αλλά και τα fake news στην ανθρωποφάγα τηλεόραση που αναπαράγει τα στερεότυπα απέναντι στους ξένους.

Τα γηρατειά, η μοναξιά, το αλτσχάϊμερ, η κακοποίηση γυναικών, η εγκατάλειψη παιδιών, οι αυτοκτονίες, οι δυσκολίες που αντιμετωπίζουν τα ΑΜΕΑ, η σχέση εγγονών και παππούδων συνεχίζουν να απασχολούν μια σημαντική μερίδα δημιουργών. Αν και εφέτος λείπουν οι κωμωδίες, αρκετοί σκηνοθέτες έχουν επιλέξει να διηγηθούν μετααποκαλυπτικές ιστορίες για το ζοφερό αύριο ενός πολιτισμού σε παρακμή. 

Οι ανθρώπινες σχέσεις, η διαχείριση της απώλειας, η οικογένεια και ο έρωτας συνεχίζουν σταθερά να εμπνέουν τους δημιουργούς, ενώ κάποιοι τολμούν να θίξουν θέματα ταμπού (όπως οι ομοφυλοφιλικές ερωτικές σχέσεις μεταξύ Ελληνοκύπριων και Τουρκοκύπριων).

Περισσότεροι από κάθε άλλη χρονιά, είναι οι δημοφιλείς ηθοποιοί που πρωταγωνιστούν στις ταινίες του διαγωνιστικού. Είναι προφανές πως δεν επιθυμούν απλώς να βοηθήσουν τους νέους σκηνοθέτες στα πρώτα τους βήματα, όπως συνέβαινε παλιότερα, αλλά αντιμετωπίζουν πλέον την μικρού μήκους ταινία ως ένα όχημα ανάδειξης της υποκριτικής τους δεινότητας.

Ενδεικτικά αναφέρουμε τους: 

Χάρη Φραγκούλη, Μάξιμο Μουμούρη, Έλλη Τρίγγου, Τζωρτζίνα Λιώση, Ρομάνα Λόμπαχ, Ανδρέα Κωνσταντίνου, Ηρώ Μπέζου, Βίκυ Παπαδοπούλου, Κίκα Γεωργίου, Μαρία Κεχαγιόγλου, Θέμιδα Μπαζάκα, Μαρία Σκουλά, Γιάννη Στάνκογλου, Kωνσταντίνο Μαρκουλάκη, Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη, Έρση Μαλικένζου, Αλκη Παναγιωτίδη, Σοφία Σεϊρλή, Στάθη Σταμουλακάτο, Δημήτρη Τζουμάκη, Τάκη Σπυριδάκη, Σήφη Πολυζωίδη, Μάριο Ιωάννου, Κώστα Ξυκομηνό, Δημήτρη Αλεξανδρή, Νίκο Γεωργάκη, Γιάννη Τσορτέκη, Κατερίνα Λυπηρίδου, Βασίλη Κουκαλάνι, και σε ρεκόρ συμμετοχών τη νεαρή Σοφία Κόκκαλη. 

Από εφέτος, στο Εθνικό Φεστιβάλ, θεσπίζεται ένα ακόμα βραβείο για ταινίες που αφορούν στην κλιματική αλλαγή και το φυσικό περιβάλλον. Το βραβείο θα συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 4.000 ευρώ και προσφέρεται από την εταιρεία «Κύκλωψ».

 

Το Διεθνές Τμήμα

 

Το Φεστιβάλ, που φέτος συμπληρώνει 24 χρόνια από την διεθνοποίησή του, θα προβάλλει 62 ταινίες από 49 χώρες του κόσμου, από τη Μαλαισία μέχρι τα νησιά Φερόε.

Στο Διεθνές Διαγωνιστικό επελέγησαν να συμμετάσχουν οι εξής ταινίες από Ελλάδα:

 

«Η σιγή των ψαριών όταν πεθαίνουν» – Βασίλης Κεκάτος

 

«Έκτορας Μαλό: η τελευταία μέρα της χρονιάς» – Ζακλίν Λέντζου

 

«Penal Colony» των Μάνου Τσίζεκ & Λίντσει Αλιξανιάν

 

Και από την Κύπρο:

 

 «Πέρα από τα αστέρια» της Στελάνα Κλήρης 

 

Το εφετινό πρόγραμμα παρουσιάζει πολλές εκπλήξεις ως προς το καστ των ταινιών:

 

* Στη γαλλική ταινία «Delectable you» του Aξιέλ Κουρτιέρ πρωταγωνιστεί η Κατρίν Ντενέβ

 

*Στην καναδέζικη ταινία «Eleftheromania» του Ντέιβιντ Αντόνιουκ η βραβευμένη με όσκαρ Ολυμπία Δουκάκις ενσαρκώνει μια γυναίκα που έζησε την εμπειρία του στρατοπέδου συγκέντρωσης και καταθέτει τη μαρτυρία της για τους Έλληνες φυλακισμένους.

 

*Ο Άρης Σερβετάλης συμπρωταγωνιστεί με την ρουμάνα ηθοποιό Κριστίνα Φλουτούρ στην ταινία από την Σουηδία «When I die the world ends» της Tζένιφερ Ρέινσφορντ. Η Φλουτούρ έγινε γνωστή από την ταινία «Πίσω από τους λόφους» του Κριστιάν Μουνγκίου –και για την ερμηνεία της αυτή κέρδισε το βραβείο εμρηνείας στο φεστιβάλ των Καννών.

 

* Η Έλλη Τρίγγου, που παίζει και σε ταινία του ελληνικού προγραμματος, πρωταγωνιστεί και στην γερμανική ταινία «Excuse me, I’m looking for the ping pong room and my girlfriend» του Μπέρνχαρντ Βένγκερ.

 

* Τέλος, ο νεαρός Βέλγος ηθοποιός Τζόνας Μπλόκετ που θα δούμε στην γαλλική μικρού μήκους ταινία «By Blood» του Γκιγιόμ Ενάρ, συμπρωταγωνιστεί στην χολιγουνταινή ταινία «Η Καλόγρια» που σε λίγο καιρό θα προβληθεί στην Ελλάδα, ενώ έχει εμφανιστεί και στο «Elle» του Πολ Βερχόφεν. 

 

Η ΚΡΙΤΙΚΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

 

Τα μέλη της εφετινής κριτικής επιτροπής είναι κινηματογραφιστές που στο παρελθόν έχουν βραβευθεί στο Φεστιβάλ Δράμας.

 

Πρόεδρος: Βασίλης Καρδάσης, πρόεδρος του Ελληνικού Ανοιχτού Πανεπιστημίου

 

Μέλη (με αλφαβητική σειρά): 

 

Βαγγέλης Λυμπερόπουλος, σκηνοθέτης, παραγωγός

 

Έλενα Μαυρίδου, ηθοποιός

 

Άρης Σταύρου, κινηματογραφιστής

 

Γιώργος Τελτζίδης, σεναριογράφος, σκηνοθέτης

 

Τον ρόλο του κριτικού σχολιαστή του φετινού ελληνικού προγράμματος (Grand Temoin) έχει αναλάβει η ιστορικός κινηματογράφου και διδάσκουσα ιστορίας κινηματογράφου Γιάννα Αθανασάτου.

 

Η κριτική επιτροπή του Διεθνούς Φεστιβάλ

 

Πρόεδρος: Andrew Horton, σεναριογράφος, συγγραφέας, επίτιμος καθηγητής Πανεπιστήμιο Οκλαχόμα (ΗΠΑ)

 

Μέλη:

 

Ovidiu Georgescu, καθηγητής, κοσμήτορας της Σχολής Κινηματογράφου, UNATC, Βουκουρέστι, σκηνοθέτης (ΡΟΥΜΑΝΙΑ)

 

Gabriele Oricchio, παραγωγός (ΙΤΑΛΙΑ)

 

Χριστόφορος Χριστοφής, σκηνοθέτης, δραματουργός, σεναριογράφος, στιχουργός (ΕΛΛΑΔΑ)

Ella Zaharano, σκηνοθέτις (ΙΣΡΑΗΛ)

 

Grand Temoin του Διεθνούς προγράμματος θα είναι η Manuela Cernat (Ρουμανία), καθηγήτρια πανεπιστημίου, συγγραφέας, δημοσιογράφος, ιστορικός, κριτικός κινηματογράφου, σκηνοθέτις. 

 

Drama Pitching LAB

 

Το Φεστιβάλ Δράμας συνεχίζει να υποστηρίζει την παραγωγή ταινιών μικρού μήκους και να επιμορφώνει τους νέους σκηνοθέτες: Στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής του πλατφόρμας DRAMA MINI TALENT LAB, πραγματοποιεί και εφέτος εργαστήριο παρουσίασης οπτικοακουστικών σχεδίων μικρού μήκους σε παραγωγούς και χρηματοδότες ενώ δίνει την ευκαιρία στους συμμετέχοντες να παρουσιάσουν το project τους σε σημαντικούς υποψήφιους χρηματοδότες και παραγωγούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό (Pitching Forum). 

 

To Drama Pitching Lab υποστηρίζει οικονομικά την παραγωγή των καλύτερων σχεδίων μέσα από θεσμοθετημένα χρηματικά έπαθλα από τη Finos Film και το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου. Θα διεξάγεται καθημερινά από Δευτέρα 17/9 έως και Παρασκευή 21/9.Το Pitching Forum θα διεξαχθεί την Παρασκευή 21/9 (12.30-15.30). 

 

Το εφετινό επίπεδο των αιτήσεων συμμετοχής κρίθηκε πολύ υψηλό, και ως εκ τούτου επιλέχθηκαν να συμμετάσχουν στο Εργαστήρι 15 σχέδια (για περισσότερες πληροφορίες επισκεφθείτε το http://www.dramafilmfestival.gr/5thpitchinglab_selected-projects-2018.html)

 

Στους σταθερούς εκπαιδευτές του Drama Pitching Lab που είναι οι Βαρβάρα Δούκα (σκηνοθέτις), Τζωρτζίνα Κακουδάκη (δραματουργός) και John Stephens (καθηγητής σεναρίου) προστίθεται εφέτος ο πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του Διεθνούς Διαγωνιστικού Τμήματος Andrew Horton. 

 

Ο βραβευμένος σεναριογράφος Andrew Horton, πρόεδρος της κριτικής επιτροπής το Διεθνούς Φεστιβάλ, θα δώσει μάστερκλας με τίτλο «Δημιουργώντας αξέχαστους χαρακτήρες για ένα διεθνές κοινό» την Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου (Δημοτικό Ωδείο Δράμας, 10.30 π.μ.). Το μάστερκλας θα είναι ανοιχτό σε κινηματογραφιστές αλλά και κινηματογραφόφιλους. 

 

Οι ταινίες του περιλαμβάνουν την πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Μπραντ Πιτ «Η σκοτεινή πλευρά του ήλιου» (1988). Ο Horton είναι συγγραφέας τριάντα βιβλίων για τον κινηματογράφο και το σενάριο που θεωρούνται πολύτιμα εργαλεία για τους υποψήφιους σεναριογράφους.

 

Το υπόλοιπο πρόγραμμα

 

-4ο Βαλκανικό Πανόραμα

 

Φιλοξενεί μια επιλογή σημαντικών ταινιών τελευταίας παραγωγής που διαγωνίσθηκαν σε Φεστιβάλ στις όμορες χώρες και περιλαμβάνει δύο σκέλη. 

 

1. Βαλκανικό Σπουδαστικό πανόραμα με ταινίες πρόσφατης παραγωγής των σημαντικότερων σχολών κινηματογράφου από Ρουμανία, Βουλγαρία, Κροατία, Σλοβενία, Αλβανία, Τουρκία και φυσικά Ελλάδα.

2. Focus στη Σερβία. Φέτος τιμώμενη χώρα είναι η Σερβία. Το focus περιλαμβάνει τρία προγράμματα: δύο με επιλεγμένες σέρβικες ταινίες της τελευταίας δεκαετίας σε συνεργασία με την Ταινιοθήκη του Βελιγραδίου και ένα αφιερωμένο στην Ακαδημία Κινηματογραφικής Τέχνης του Βελιγραδίου.

 

-«Ας σώσει όποιος μπορεί τη μικρού μήκους –Sauve qui peut le court-metrage. 40 χρόνια Φεστιβάλ Clermont-Ferrand».

 

Το Φεστιβάλ Δράμας το οποίο συνεργάζεται από τα πρώτα χρόνια της ζωής του με το μεγαλύτερο φεστιβάλ μικρού μήκους στην Ευρώπη, παρουσιάζει και τιμά τους πρωτεργάτες του Φεστιβάλ Clermont- Ferrand. Θα παρουσιαστεί ένα αφιέρωμα με highlights του Clermont ενώ στην τελετή έναρξης θα παραστεί ο πρόεδρος του Φεστιβάλ Jean-Claude Saurel μαζί με τον Eric Wojcik, στέλεχος και εκλέκτορα του Φεστιβάλ. Το αφιέρωμα θα παρουσιαστεί αμέσως μετά την τελετή έναρξης.

 

-SHORT MATTERS! 2017 Ειδικό πρόγραμμα με τις 15 υποψήφιες ταινίες για τα βραβεία της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου 2017 (EFA awards).

 

-EUandΜΕ: Πέντε ταινίες μικρού μήκους ενημερώνουν για ισάριθμα θέματα που σχετίζονται με την Ευρωπαική Ένωση (όπως η κινητικότητα, η βιωσιμότητα και η επιχειρημαιτκότητα). Μια από τις ταινίες υπογράφει ο έλληνας Γιώργος Ζώης. 

 

-Αίθρια Λογοτεχνικά Μεσημέρια 17-21/9), σε παρουσίαση και επιμέλεια του συγγραφέα-δημοσιογράφου Παύλου Μεθενίτη. Στον δημοφιλή θεσμό του Φεστιβάλ συμμετέχουν φέτος οι: Άλκη Ζέη, Τίτος Πατρίκιος, Αμάντα Μιχαλοπούλου, Μάνος Κοντολέων, Δημήτρης Χαρίτος, Μάρτα Σίλβια Διος Σανς, Βίβιαν Στεργίου, Ηλίας Μωραϊτης, οι Δραμινοί Βασίλης Τσιαμπούσης και Πολύνα Γ. Μπανά καθώς και οι σκηνοθέτες Κώστας Φέρρης, Δημήτρης Αθανίτης και Ελισάβετ Χρονοπούλου που θα παρουσιάσουν τα νέα βιβλία τους. 

 

-Γνωριμία των διαγωνιζομένων σκηνοθετών με το κοινό. Καθημερινό Q&A στο αίθριο των γραφείων του Φεστιβάλ.

 

-Προβολές για παιδιά. Έξι ταινίες μικρού μήκους για τους μικρούς μας φίλους από Ηνωμένο Βασίλειο, Γερμανία, Ισλανδία, ΠΓΔΜ και Γεωργία.

 

-Εργαστήριο ραδιόφωνου για παιδιά «Παίζουμε ραδιόφωνο!» με την ραδιοφωνική παραγωγό Άννα Πασχαλίδου

 

-Εκθέσεις εικαστικών σε συνεργασία με ανεξάρτητους καλλιτέχνες και τοπικούς φορείς.

 

Ραντεβού (Και) στην Αθήνα 

 

Ραντεβού στην Δράμα, λοιπόν, αλλά και τον Οκτώβριο (11-17/10) στην Αθήνα, μια που και φέτος το ελληνικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ, οι βραβευμένες ταινίες του διεθνούς και επιλεγμένα προγράμματα, θα προβληθούν στο «Τριανόν».

 

Το πρόγραμμα «Το Φεστιβάλ Δράμας ταξιδεύει», θα συνεχιστεί σε ακόμα περισσότερους προορισμούς. Πέρυσι οι ελληνικές ταινίες του Φεστιβάλ ταξίδεψαν σε 80 πόλεις και 6 χώρες αναδεικνύοντας την δυναμική του ελληνικού σινεμά εντός κι εκτός Ελλάδας.

 

Το Φεστιβάλ Δράμας χρηματοδοτείται από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού και τον Δήμο Δράμας.

Τουλάχιστον 1.500 χορευτές και εισηγητές, θα παραστούν στο 5ο Διεθνές Εθνολογικό Συνέδριο και στο 5ο Καραγκούνικο Αντάμωμα που θα πραγματοποιηθεί στις 6, 7, 8 και 9 Σεπτεμβρίου 2018 στα Μεγάλα Καλύβια Τρικάλων, στον Δήμο Τρικκαίων. Πρόκειται για ένα από τα μεγαλύτερα πολιτιστικά γεγονότα της Θεσσαλίας.

 

karag-1-593x275.jpg

 

Ήδη ολοκληρώθηκαν οι προετοιμασίες του 5ου Διεθνούς Εθνολογικού Συνεδρίου και Καραγκούνικου Ανταμώματος των γηγενών και αυτοχθόνων κατοίκων της Πεδινής Θεσσαλίας, οι οποίοι αποκαλούνται με τον ιστορικό και γεωγραφικό όρο Καραγκούνηδες, όπως τονίζει στο ΑΠΕ-ΜΠΕ η Βάσω Κοζιού, Α' Γραμματέας Αμφικτιονίας Θεσσαλών Καραγκούνηδων, υπεύθυνη του 5ου Διεθνούς Εθνολογικού Συνεδρίου.

Το 5ο Καραγκούνικο Αντάμωμα και το 5ο Διεθνές Εθνολογικό Συνέδριο των Θεσσαλών Καραγκούνηδων συνδιοργανώνουν η Περιφέρεια Θεσσαλίας-Περιφερειακή Ενότητα Τρικάλων, η Αμφικτιονία των Θεσσαλών Καραγκούνηδων, το Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας-Παιδαγωγικό Τμήμα Προσχολικής Εκπαίδευσης και ο δήμος Τρκκαίων με την υποστήριξη του Εκπολιτιστικού Λαογραφικού Ομίλου Καλυβίων(ΕΛΟΚ).

Η τελετή έναρξης της εκδήλωσης θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 6 Σεπτεμβρίου 2018, ώρα 6.30 μμ στο Πολιτιστικό Κέντρο των Μεγάλων Καλυβίων Τρικάλων και αμέσως μετά θα ξεκινήσουν οι εργασίες του 5ουΔιεθνούς Εθνολογικού Συνεδρίου με θέμα «Η πολιτιστική κληρονομιά της Πεδινής Θεσσαλίας. Η πολιτισμική της διαχείριση», στο οποίο θα ανακοινώσουν τις εισηγήσεις τους 59 πανεπιστημιακοί δάσκαλοι, ερευνητές, λαογράφοι και επιστήμονες από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Το Συνέδριο θα συνεχιστεί, στον ίδιο χώρο, την Παρασκευή και το Σάββατο 7 και 8 Σεπτεμβρίου 2018.

Την Κυριακή, 9 Σεπτεμβρίου 2018 και ώρα 7 μμ στο γήπεδο ποδοσφαίρου της ομάδας «Μεγάλων Καλυβίων», θα ακολουθήσει ο «Τρανός Χορός» των Αυτόχθονων και Γηγενών Θεσσαλών - Καραγκούνηδων, όπου αναμένεται να πάρουν μέρος πάνω από 1.500 χορευτές από όλη την Ελλάδα. Τα βήματά τους θα συνοδεύσουν αξιόλογοι τραγουδιστές και μουσικοί. Στο τέλος της εκδήλωσης θα προσφερθεί φαγητό σε όλους τους χορευτές και θα ακολουθήσει λαϊκό γλέντι για όλους τους παρευρισκομένους.

 

karagkouniko708.jpg

 

Και συνέχισε η κ. Κοζιού: «Στο πλαίσιο του 5ου Διεθνούς Εθνολογικού Συνεδρίου και Ανταμώματος η Οργανωτική Επιτροπή προγραμμάτισε τρία τιμητικά αφιερώματα σε τρεις ξεχωριστούς ανθρώπους. Την Πέμπτη, 1η μέρα του Συνεδρίου θα τιμηθεί ο επιγραφολόγος και ιστορικός ερευνητής Μπρούνο Ελλύ, ο οποίος για μισό αιώνα περίπου ερευνά τη θεσσαλική ιστορία και πλουτίζει σημαντικά τη γνώση για τον αρχαίο κόσμο της Θεσσαλίας. Ο ίδιος ομολόγησε πως αισθάνεται μισός Έλληνας και εμείς οι Θεσσαλοί Καραγκούνηδες τον νιώθουμε δικό μας άνθρωπο».

Την Παρασκευή τιμάται ο Ομότιμος Καθηγητής του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας Βασίλης Αναγνωστόπουλος, ένας φωτισμένος δάσκαλος, ο οποίος περιδιάβηκε τη Θεσσαλία και συγκέντρωσε αρκετό ερευνητικό υλικό που αφορά στον λαϊκό πολιτισμό και το οποίο μας παραδόθηκε ως ιστορικό ντοκουμέντο μέσα από τα βιβλία του. Τέλος το Σάββατο τιμάται ο Χρίστος Καράς, ένας γνήσιος Καραγκούνης που γεννήθηκε στο Μεγαλοχώρι Τρικάλων και ο οποίος τίμησε την Ελλάδα διεθνώς μέσα από το σημαντικότατο εικαστικό έργο του.

Οι συμμετέχοντες στις τετραήμερες εκδηλώσεις που γίνονται στο πλαίσιο του 5ου Διεθνούς Εθνολογικού Συνεδρίου και Καραγκούνικου Ανταμώματος θα αποκομίσουν γνώσεις, θα απολαύσουν ήχους, γεύσεις, χρώματα και θα διασκεδάσουν.

Η Αμφικτιονία των Θεσσαλών Καραγκούνηδων και οι συνεργάτες της δούλεψαν ακούραστα τα δυο τελευταία χρόνια, διευκρινίζει η κ. Κοζιού, που μεσολάβησαν από το 4ο Καραγκούνικο Αντάμωμα, που πραγματοποιήθηκε στη Νίκαια και στη Χάλκη του δήμου Κιλελέρ το 2016 και είναι σίγουροι πως το 5ο Καραγκούνικο Αντάμωμα θα ανεβάσει πιο ψηλά τον πήχη. Το εγγυώνται αυτό οι 59 αξιόλογοι εισηγητές, οι πολλές και πρωτότυπες παράλληλες εκδηλώσεις, ο Τρανός χορός στον οποίο θα συμμετάσχουν 1500 περίπου χορευτές από όλη την Ελλάδα καθώς και μια πολυμελής ορχήστρα που θα συνοδέψει τα βήματα χορευτών και κοινού.

Για την ανάγκη δημιουργίας της Αμφικτιονίας των Θεσσαλών Καραγκούνηδων η κ. Κοζιού σημείωσε: «Η Αμφικτιονία δημιουργήθηκε το 2009 από τους γηγενείς και αυτόχθονες κατοίκους της Πεδινής Θεσσαλίας ανά τον κόσμο, που αποκαλούνται με τον γεωγραφικό, λαογραφικό και ιστορικό όρο "Καραγκούνηδες". Στη διάρκεια της πορείας των 9 χρόνων, μέσα από τις ημερίδες, τα εργαστήρια και τα τέσσερα πανελλήνια εθνολογικά συνέδρια, που συνδιοργάνωσε με τους Δήμους Παλαμά, Πύλης, Φαρσάλων, Κιλελέρ, την Ακαδημία Αθηνών-Κέντρον Ερεύνης Ελληνικής Λαογραφίας και το Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας - Τμήμα Ιστορίας, Αρχαιολογίας και Κοινωνικής Ανθρωπολογίας, καθώς και τις εκδόσεις και διάφορες άλλες εκδηλώσεις κατάφερε να προσφέρει αρκετά στη συγκέντρωση, την αρχειοθέτηση και τη διάσωση σημαντικών στοιχείων της ιστορίας και της λαϊκής παράδοσης, που αφορούν στους κατοίκους της Πεδινής Θεσσαλίας».

«Αργήσαμε λίγο να δημιουργήσουμε την Αμφικτιονία των Θεσσαλών Καραγκούνηδων», συνέχισε η κ. Κοζιού, «γιατί επαναπαυθήκαμε στο ότι είμαστε γηγενείς και αυτόχθονες κάτοικοι της Θεσσαλίας και δεν προέκυψε η ανάγκη να το αποδείξουμε».

Και κατέληξε: «Όταν όμως αντιληφθήκαμε ότι σιγά-σιγά η ταυτότητά μας άρχισε να ξεθωριάζει και υπήρχε κίνδυνος να χαθούν πολύτιμα ιστορικά και πολιτιστικά στοιχεία, που αφορούν στους Καραγκούνηδες της Πεδινής Θεσσαλίας, απευθύναμε ένα προσκλητήριο στους Καραγκούνηδες όπου γης και έτσι δημιουργήθηκε ένας σημαντικός πυρήνας, που δουλεύει με όρεξη και υπευθυνότητα και προσπαθεί να περισώσει έναν από τους αρχαιότερους και σπουδαιότερους πολιτισμούς και τον πρώτο παραγωγικό πολιτισμό της Ευρώπης».

Πηγή: ΑΠΕ - ΜΠΕ

Travel Stories

 ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ 
  info[@]mygreekholiday.gr

 

ΑΚΟΛΟΥΘΗΣΤΕ ΜΑΣ